São Paulo Companhia de Dança: 4 anos de história

“Perdido seja para nós, aquele dia em que não se dançou nenhuma vez”. A frase do filósofo Friedrich Nietzsche me parece perfeita para descrever essa maravilhosa forma de plasmar no corpo o próprio sentimento da vida. No último final de semana, a São Paulo Companhia de Dança completou quatro anos de história. Com direção criativa de Iracity Cardoso e Inês Bogéa, produziu mais de 15 obras, entre remontagens de clássicos e peças inéditas.

Para comemorar este feito, reuni aqui alguns dos mais emblemáticos figurinos criados para a São Paulo.  A diretora Inês Bogéa aproveitou para contar um pouco sobre o que significa a moda dentro da dança e do que foram estes quatro anos de Companhia:

Quatro anos de história. Poderia nos contar um momento emblemático da companhia que te marcou?
Um dos momentos mais marcantes foi quando recebi o convite da Secretaria para criar e dirigir a São Paulo Companhia de Dança. Como bailarina, escritora e documentarista era um sonho; passar para o outro lado da cena e idealizar algo do zero, com possibilidade de inventar um projeto que reunisse diversas vertentes da arte da dança para permear a vida da cidade, dialogar com artistas, encontrar amantes dessa arte que me fascina e me singulariza.

Qual a importância no figurino para a dança?
A moda está em constante diálogo com a sociedade e é, em grande medida uma resposta aos acontecimentos sociais e políticos de cada tempo. Na dança o figurino contextualiza e descontextualiza a obra, traz significados, agrega valores, constrói o personagem, traz a situação material e psicológica. Roupas sem bailarinos não são nada e não existe dança sem figurino, mesmo se reduzirmos ao figurino último, a imagem mais pura das roupas, que é o corpo sem nada. Num sentido estrito, quem dança é a roupa que o bailarino faz dançar. As formas do palco são as formas do figurino, que ganham vida no ritmo do corpo.

Cena do espetáculo Passanoite, com figurino de Ronaldo Fraga 

(foto: Reginaldo Azevedo)

Detalhe do figurino de Ronaldo Fraga

Cena do espetáculo Entretanto, com figurino de Raquel Davidovitz 

( foto: João Caldas)

Espetáculo Inquieto, com figurino de Cassio Brasil 

(foto: Wilian Aguiar)

Espetáculo Os Duplos, com figurino de Jum Nakao 

(foto: João Caldas)

cena da semana: por Fábio Moon

A cena da semana pós São Paulo Fashion Week vem inspirada no inverno 2012 das passarelas. O desenho abaixo é do meu querido amigo e talentosíssimo Fábio Moon, exclusivo para o blog, não é o máximo?

Fábio, e seu irmão gêmeo Gabriel Bá, são quadrinistas e ganharam o prêmio Eisner 2011, o mais importante no segmento de HQ, com o seu livro Daytripper (Editora Panini). Leitura imperdível.

Vale a pena passar no blog dessa dupla, que tem sempre coisas interessantes para ler e ver: http://10paezinhos.blog.uol.com.br

O modelito das charmosas personagens fazem referência aos desfiles da Cavalera e Juliana Jabour. A cereja do bolo ficou por conta da bolsa de elefantinho - pela qual estou apaixonada!! - da marca Kate Spade.

Cavalera - inverno 2012

Juliana Jabour - inverno 2012

Bolsa desejo da Kate Spade

Tons terrosos: a cor do inverno 2012

A sociedade está em um interessante processo de “volta as raízes”. Na alimentação, no estilo de vida, no design e na moda presenciamos um cuidadoso retorno à natureza e ao orgânico, em acabamentos, técnicas e cores. Isso ficou bem claro durante as apresentações dest SPFW. No quinto dia de evento, os desfilem vieram com inúmeros looks seguindo a tonalidade dos tons terrosos, como o bege e o camelo, além de marrons e alaranjados.

Looks do desfile de Gloria Coelho


Inspirada em Neutrinos – matéria subatômica mais rápida que a luz – e nos vulcões, Gloria Coelho trabalhou com texturas inusitadas e com uma cartela de cores que transita entre todos os tons deste movimento terreno. Na sequência, a grife Maria Bonita trouxe o norte do país como seu aliado e apresentou peças douradas do sol, brincando entre as mesclas que vão do amarelo ao branco.

Desfile da Maria Bonita


Já a UMA, por Rachel Davidowicz, marcou seu retorno à SPFW, depois de uma pausa de dois anos, com uma coleção que é o puro DNA da marca: peças fluídas e confortáveis, em tecidos leves e de cores sóbrias. Lino Villaventura fechou o dia com looks extremamente elaborados e inspirados nas imagens sombrias do pintor Francis Bacon.

Mais tons terrosos, agora na passarela da Uma


Para seguir a moda dos tons terrosos, não tem erro: você pode tanto investir em looks monocromáticos, como na mistura entre as colorações. A boa notícia é que a tendência deve durar mais algumas estações, por isso, pise na terra!

estilo burlesco

Em meio a correria da São Paulo Fashion Week, não pude deixar de mostrar por aqui algumas das fotos que fiz no backstage do desfile da Cavalera, que aconteceu hoje, na Estação da Luz. A grife, que abriu o quarto dia da semana de moda paulistana, teve como tema o "Faroeste Urbano". Para entrar no clima, os convidados foram recepcionados por um casting selecionado por Madame Sher - estilista especializada em espartilhos - que convocou dançarinas, pin-ups e outras beldades desse universo para vestirem suas criações. O resultado? Lindo!

Madame Sher e sua legião

Cavalera inverno 2012

who let the dogs out

Cachorros são incríveis. Não tem preço chegar em casa e ver aquele bichinho lindo correndo na sua direção com o rabinho abanando e a linguinha de fora. E, pelo jeito, o fotógrafo inglês Tim Flash também pensa assim. No seu livro "Dogs", Flash reuniu clicks que retratam esses animalzinhos deliciosos de uma forma muito peculiar. 

Não é a primeira vez que o fotógrafo se envolve com o mundo animal. Ele já publicou um livro apenas sobre cavalos (chamado "Equus") e fez uma série inusitada sobre morcegos, entre outros bichos. "Quando a maioria da população morava no campo, havia um convívio intenso dos humanos com diversos animais. Hoje, nos restam os cachorros, por serem os bichos mais domesticáveis", diz. 

Transparências, transparências e transparências para qualquer estação

moda bio, vida bio

Eu não trabalho em ONG. Muito menos em empresas de planejamento sustentável ou em pesquisas para o meio ambiente. Sou jornalista, atualmente edito a parte de moda de uma revista impressa. Digamos que isso não retrataria uma pessoa "bio", pelo contrário. Mas durante estes milagrosos dias de férias de final de ano, me dei conta que quero, cada vez mais, incorporar estes conceitos naturebas na minha vida. O mínimo a gente faz - eu e meu marido reciclamos lixo, compramos produtos que ajudam o meio ambiente.. tentamos fazer essas pequenices ao nosso alcance. Até porque, sou uma apaixonada por plantas. E, quem tem fixação por esses seres da natureza não pode ignorar o fato do mundo estar indo para o lado oposto. Mas este ano novo me dei conta de que há algo mais a se fazer, mesmo quando a sua área não dialoga diretamente com o tema.

Há tempos vemos estilistas e marcas trabalhando com materiais que não agridem o meio ambiente. Mas dois desfiles na temporada de outono/inverno 2012 no Fashion Rio me chamaram a atenção:

Alexandre Herchcovitch
Pela primeira vez oficialmente no line-up da semana de moda carioca com uma nova marca, a Herchcovitch, o estilista apresentou uma bolsa feita de lona Cargo, mesmo tecido usado nas lonas de caminhão. A peça foi desenvolvida pela EcoSimple, fornecedor que produz reciclados através da coleta de sobras de tecidos descartados pela indústria têxtil. No final do mês, o estilista ainda lança uma coleção de malhas sustentáveis, em parceria com a mesma empresa,  para sua coleção prêt-à-porter.

TNG
A grife de Tito Bessa Jr. desfilou no Pier Mauá uma coleção de jeanswear 100% ecofriendly. As peças foram produzidas pela denovo®, empresa pioneira no Brasil no desenvolvimento de tecidos ecológicos. O jeans TNG foi feito com base nas garrafas PET, coletadas do lixo, higienizada, moída e derretida até serem transformadas em fibras de poliéster (e misturadas com algodão orgânico). Seguindo o mood bio, a marca ainda apresentou óculos em acetato 100% reciclado e cintos, bolsas e sapatos criados com raspa de couro.

E, além de tudo, são lindas! Agora é esperar para ver quais outras novidades "bio" a semana de moda paulistana vai trazer por aí.

Poderosamente Prada

Poder. Este foi o tema que a estilista Miuccia Prada escolheu para o outono/inverno masculino de sua grife. O desfile, que aconteceu no último domingo, dia 15, durante a semana de moda de Milão uomo, trouxe para a passarela atores de Hollywood que, de acordo com a designer, representam este poder. A moda elegante da marca italiana fez par perfeito com os nomes do cinema internacional. Abaixo alguns deles e seus filmes:

Adrien Brody

Filmes: Meia Noite em Paris, O Pianista e A Experiência

Tim Roth

Filmes: Cães de Aluguel, Van Gogh - Vida e Obra de um Gênio e Território Virgem

Jamie Bell

Filmes: Tintin, Billy Elliot e Um Ato de Liberdade

Gary Oldman

Filmes: Harry Potter, O Livro de Eli e O Espião que Sabia Demais

Willem Dafoe

Filmes: Platoon, Velocidade Máxima e Homem-Aranha

A energética Paris

Nao é só pela beleza que se tem uma maravilhosa sensação de bem-estar em Paris. Segundo a francesa Martine Monios, que trabalha há mais de 30 anos com radiestesia e feng shui no Brasil, a cidade realmente tem um astral diferente. Lá, duas importantes ondas de energia magnéticas se cruzam: uma vai da Borgonha à Floresta de Fontainebleau e a outra liga Reims (em Champagne) a Chartres (em Eure-et-Loir). Como ocorre com os meridianos do nosso corpo, ao longo dessas duas linhas existem pontos de concentração energética, que você não pode deixar de visitar.

1. Place des Vosges Perto da Bastilha e no comecinho do Marais, essa praça é rica em energias terapêuticas e vai revitalizá-la, melhorando seu bem-estar. Sente e esqueça a vida.

2. Igreja de Saint-Julien-le-Pauvre Construí­da em 1889, possui uma forte linha espiritual grega. Fica em frente à Ilha de La Cité, à margem esquerda do Rio Sena.

3. Catedral de Notre Dame Foi planejada justamente pelo ponto onde está: na Ilha de La Cité, considerada o coração magnético de Paris por ser o local de cruzamento das duas linhas energéticas. Isso dá a dimensão da harmonia que envolve o lugar.

Bon voyage!

cena da semana

calcinha de rendinha: para qualquer dia, em qualquer situação;)

Fifi Lapin

Fifi Lapin é o nome de uma coelhinha ligadíssima no mundo da moda que veste alguns dos looks mais charmosos que vê nas passarelas. Criada por uma ilustradora inglesa, a personagem tem aparecido na mídia, dando até entrevistas - em primeira pessoa - sobre moda, tendência e lifestyle. Não é uma graça? Veja a seguir algumas das minhas produções favoritas:

Moschino

Sacai por Abe Chitose

Marc by Marc Jacobs

Vivienne Westwood

Sonia Rykiel

2012

2012 vem de branco com uma linda lingerie rosa por baixo ;) Feliz ano novo!