Para quem acompanha as novidades do Ralstonites, uma boa notícia! 

Depois de fazer parte do seleto grupo de blogs da revista Bravo!, ele agora integra a seção online da revista Marie Claire, da qual sou editora de cultura. 

O endereço é: www.ralstonites.com.br 

Espero vocês lá!

beijos 

Carol

Vendedor de Alegria: o graffiti de Toz

As personagens Nina e Shimu do grafiteiro Toz (Tomaz Viana) ganharão nova companhia. Dono do traçado que mais se vê pelas ruas do Rio de Janeiro, o artista inaugura sua nova exposição em SP e aproveita para mostrar ao público, pela primeira vez, o Vendedor de Alegria. Com os pés firmes no chão e a cabeça nas alturas, a mais nova figura criada por Toz foi inspirada nos vendedores que vão pelas ruas com bolas coloridas.

Galeria Movimento

De13/04 a 02/05

http://www.galeriamovimento.com/

cena da semana

Obras do fotógrafo alemão Wolfgang Tillmans. Ambas estão na sua mostra que acaba de inaugurar no Mam, em SP. Vale a pena ir e conferir.

Millôr Fernandes

Uma homenagem a esse gênio e guro brasileiro

UMA FÁBULA

"Olin-Pin, abastado negociante de óleos e arroz, vivia numa imponente mansão de Kin-Tipê. Sua posição social e sua mansão só não eram perfeitas porque, à direita e à esquerda da propriedade, havia dois ferreiros que ferravam ininterruptamente, tinindo e retinindo malhos, bigornas e ferraduras. Olin-Pin, muitas vezes sem dormir, dado o tim-pin-tin, pan-tan-pan a noite inteira, resolveu chamar os dois ferreiros e ofereceu a eles mil ienes de compensação, para que ambos se mudassem com suas ferrarias. Os dois ferreiros acharam tentadora a proposta (um iene, na época, valia mil dólares) e prometeram pensar no assunto com todo empenho. E pensaram. E com tanto empenho que, apenas dois dias depois, prevenidamente acompanhados de advogado, compareceram juntos diante de Olin-Pin. E assinaram contrato, cada um prometendo se mudar para outro lugar dentro de 24 horas. Olin-Pin pagou imediatamente os mil ienes prometidos a cada um e foi dormir feliz, envolvido em lençóis de seda e adorável silêncio. Mas no dia seguinte acordou sobressaltado, os ouvidos estourando com o mesmo barulho de sempre. E quando ia reclamar indignadamente pela quebra do contrato, verificou que não tinha o que reclamar. Os dois ferreiros tinham cumprido fielmente o que haviam prometido. Ambos tinham se mudado. O ferreiro da direita tinha se mudado pra esquerda, e o da esquerda tinha se mudado pra direita."

MORAL: Cuidado quando a esquerda e a direita estão de acordo

Fábula "Mudanças Imutáveis - À Maneira dos... Chineses", do livro "100 Fábulas Fabulosas" (Record), introduzida pela frase: "Se você não consegue fugir, você é muito corajoso"

Bispo do Rosário

Ele passou a maior parte de sua vida internado em uma clínica para doentes psiquiátricos. Foi lá que produziu toda a sua obra, que hoje representa um patrimônio nacional incrível. Dessa forma, Arthur Bispo do Rosário nos permitiu acessar seu imaginário, nos fazendo refletir sobre a arte contemporânea e a cultura popular brasileira. Sua história e obra será recontada agora pelo Santander Cultural, em Porto Alegre a partir de hoje, 21 de março. Abaixo, algumas das peças que os visitantes poderão conferir. Criatividade pura!

Imagens: Rodrigo Lopes

Francesca Woodman

 Imagens desfocadas de nus femininos retratados em p&b. Essa é a linha que consagrou a fotógrafa americana Francesca Woodman que, este mês, ganha uma incrível retrospectiva no Guggenheim de Nova York.

Francesca começou a fotografar quando tinha apenas 13 anos e, desde o início, construiu seu estilo próprio. Costumava fotografar a si mesma ou a modelos, sempre de uma forma super visceral. Infelizmente, a arte de Woodman terminou cedo, com seu suicídio com apenas 22 anos. Mesmo depois de sua morte, sua obra continuou a ganhar cada vez mais projeção ao redor do mundo.

Abaixo, algumas das fotografias que estão na mostra. Uma mais linda que a outra.

Guggenheim NY
De 16/03 a 13/06

cena da semana

meu "autoretrato" por Elliott Erwitt. 

Cinderella 1939

Adoro sapatos. E, como não podia deixar de ser, fiquei louca com os pares desenhados por Steven Arpad, em 1939, que fazem parte da coleção do Brooklin Museum Costume do Metropolitan Museum of Art, de NY. Um mais adorável que o outro. Fiz uma seleção de alguns ícones que servem como referência para os amantes do assunto.

O salto rococó fez sucesso durante os anos 30 e 40 e foi inspirado na arquitetura barroca da época.

Publicado na revista Vogue, em 1939, como uma criação da grife espanhola Balenciaga, a peça foi originalmente desenvolvida por Arpad. O salto plataforma, muito usado na época, aparece de uma forma completamente única.

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O calçado com influências do japonismo/sul da ásia foi desenhado por Arpad para o famoso fabricante Helman Delman, que contratou alguns dos maiores designers de sapatos da década de 30, 40 e 50 para colaborar com suas coleções.

O sapato boneca acima mostra como o designer francês brincava com materiais e modelagens de uma forma singular. 

E a paixão de Arpad por modelos inusitados aparece na sua delicada construção. Não são lindos? 

50 anos sem Marilyn

 “O anjo do sexo”. Foi assim que o escritor americano Norman Mailer, autor da mais famosa biografia de Marilyn Monroe, descreveu os encantos desse ícone de sedução e beleza. Meio século depois de sua trágica morte, vítima de overdose aos 36 anos, uma enxurrada de homenagens relembram os momentos mais emblemáticos da diva. Entre elas, a exposição Quero ser Marilyn Monroe , que traz 125 obras inspiradas na atriz de Hollywood, como as imagens de Tom Kelley, publicadas na revista Playboy, em 1953, e as fotos feitas por Henri Cartier-Bresson no set de filmagens do longa Os Desajustados. Também serão projetadas cenas de filmes que imortalizaram sua imagem de mulher fatal e poderosa, como Os Homens Preferem as Loiras e Como Agarrar um Milionário. Outra homenagem imperdível a diva é o longa-metragem Sete dias com Marilyn, dirigido por Simon Curtis com Michelle Williams no papel principal.

Quero ser Marilyn Monroe. Cinemateca Brasileira. Largo Sen. Raul Cardoso, 207, São Paulo. Tel.: (11) 3512-6111. De 04/03 a 01/04

 

imagem da semana

dentro de mim habitam seres, mostros e prazeres

criaturas e criadores

Vocês se lembram da icônica foto (acima) que retratou os protestos pacifistas na Praça da Paz Celestial, em Pequim, no ano de 1989, contra a repressão do governo comunista? Se sim, aposto que vocês não reconheceriam o rosto do grande fotógrafo Jeff Widener, que clicou tal imagem. Foi com a ideia de apresentar ao público quem são os grandes nomes da fotografia e suas respectivas obras primas que nasceu o novo livro do também imagemaker Tim Mantoani "Behind Photographs: Archiving Photographic Legends". A publicação mostra cerca de 150 fotógrafos clicados junto a alguma de suas fotografias mais emblemáticas. 

Steve McCurry com sua fotografia, feita em 1984, de uma jovem na cidade de Peshawar, no Paquistão. "Procurei esta menina por 17 anos e finalmente a encontrei. Seu nome é Sharbat Gula".

Elliot Erwitt: "A foto que estou segurando foi feita em 1974 perto do apartamento onde vivo, em NY"

Douglas Kirkland: "Essa é a imagem da minha tarde com Marilyn"

Harry Benson: "Brian Epstein - empresário dos Beatles - tinha acabado de contar a eles que o quarteto havia sido eleito o número um da América", 1964.

Lyle Owerko, fotógrafo que retratou uma das mais emblemáticas imagens do ataque ao 

World Trade Center, em NY.

Mark Seliger, que fez o retrato do cantor grunge Kurt Cobain dois meses antes de sua morte. 

Lady Things

Acabou-se o carnaval. E para quem adora repetir a máxima brasileira de que o ano só começa por aqui depois desse estrondoso feriado, pode juntar as energias: é hora de começar.

E para a nossa "volta as aulas", escolhi uma fotógrafa cheia de humor: a canadense Robyn Cumming.

Suas obras possuem magia e efeitos, dignas de enfeitar uma bela parede de casa. 

Achei uma graça como ela própria se descreve no seu site "Se Robyn fosse uma criatura, seria um bebê troll, já que eles são pequenos, assustadoramente fortes e incrivelmente adoráveis. Se ela fosse um objeto, seria uma pilha de 500 milhões de dólares (em notas de dez), que, por sua vez, seria usada para comprar mais objetos. Se fosse uma emoção, seria uma daquelas risadas tão fortes que se transforma em tosse".

Entre suas séries, escolhi a chamada "Lady Things". Adoro ver como as pessoas interpretam o lado feminino. Vejam só o que ela acha do assunto: